Übungsrepertoire
"A Million Dreams" von Benj Pasek & Justin Paul
im Arrangement von Mac Huff
"A Million Dreams" ist ein Lied aus dem Musical-Film "The Greatest
Showman", der 2017 veröffentlicht wurde. Der Film erzählt die
Geschichte von P.T. Barnum, dem Gründer des Barnum & Bailey
Circus, und seinem Traum, eine Show zu erschaffen, die alle
Grenzen sprengt. "A Million Dreams" wird im Film von den
Charakteren Barnum und seiner Frau Charity gesungen und stellt
einen zentralen Punkt in der Handlung dar. Das Lied spiegelt die
Träume und Ambitionen von Barnum wider und dient als Leitmotiv für
seine Vision und Kreativität.
Das Lied ist bekannt für seine inspirierende und hoffnungsvolle
Melodie. Es beginnt sanft und baut sich zu einem kraftvollen
Refrain auf, der von einem vollen Chor begleitet wird. Die
Instrumentierung umfasst Klavier, Streicher und leichte
Perkussion, was dem Lied eine träumerische und fast magische
Qualität verleiht. Der Gesang ist emotional und leidenschaftlich,
was die tiefgreifenden Texte und die Botschaft des Liedes
verstärkt.
"A Million Dreams" hat sich als einer der herausragenden Songs aus
"The Greatest Showman" etabliert und wurde für seine motivierende
Botschaft und seinen eingängigen Refrain gelobt. Der Song spricht
Themen wie Hoffnung, Träumen und das Streben nach einem besseren
Leben an. Er hat sich zu einem beliebten Lied für Chöre und
Solo-Performances entwickelt und wird oft als Inspirationsquelle
und als Hymne für die Verfolgung persönlicher Träume angesehen. "A
Million Dreams" bleibt ein Symbol für Optimismus und die Kraft der
Vorstellungskraft in der Musik und im Film.
"Barfuss im Regen" von Michael Holm
im Arrangement von Christopher Miltenberger
"Barfuß im Regen" ist ein deutscher Schlagersong, der von Michael
Holm gesungen wurde. Der Song wurde 1970 veröffentlicht und war
ein großer Erfolg in Deutschland. In dem Lied singt Holm über das
Glück und die Freiheit, barfuß im Regen zu tanzen und sich von den
Sorgen des Alltags zu befreien. Der Text drückt ein Gefühl von
Leichtigkeit und Lebensfreude aus, während die Melodie eingängig
und fröhlich ist. "Barfuß im Regen" ist ein zeitloser
Schlagerklassiker und bleibt ein beliebter Song in der deutschen
Musikgeschichte.
Christopher Miltenberger hat es geschafft, diesen scheinbar
textlich belanglosen Song, der er nicht ist, ist ein absolutes
Wohlfühl-Arrangement für gemischten Chor (SSAB) zu verzaubern. Wer
da nicht mitwippt braucht Therapie. Ekstatisches Publikum
garantiert - unbedingt in das nächste Konzertprogramm aufnehmen.
"Edelweiss" aus "The Sound of Music (1965)"
im Arrangement
für gemischten Chor von Linda Spevacek
"Edelweiss" ist ein gefühlvolles Lied aus dem Musical "The Sound
of Music", komponiert von Richard Rodgers mit Texten von Oscar
Hammerstein II. Das Lied, gesungen vom Charakter Captain von
Trapp, drückt eine tiefe Liebe zur Heimat und die Schönheit der
österreichischen Landschaft aus, symbolisiert durch die weiße
Edelweißblume. Es steht für Widerstand gegen Unterdrückung und die
Wertschätzung von Einfachheit und Natürlichkeit.
Das Chorarrangement von Linda Spevacek verleiht diesem zeitlosen
Stück eine neue Dimension. Durch ihre kunstvolle Bearbeitung für
gemischten Chor mit Klavierbegleitung ermöglicht Spevacek Chören,
die Nuancen und die emotionale Tiefe von "Edelweiss" in einem
kollektiven musikalischen Ausdruck zu erforschen. Ihre
Interpretation betont die lyrische Schönheit und die sanfte
Melancholie des Liedes und macht es zu einem beliebten Stück für
Chorkonzerte und festliche Anlässe. Spevaceks Arrangement fängt
die Essenz von "Edelweiss" ein und bietet eine einladende
Gelegenheit, die Botschaft von Liebe, Heimatverbundenheit und
kulturellem Stolz durch die Kraft des Chorgesangs zu vermitteln.
"Erstes Grün" von Markus Romes
Justinus Kerner (1786-1862) war ein deutscher Dichter, Arzt und
Literat des Biedermeier. Er ist bekannt für seine romantischen
Gedichte und seine Beschäftigung mit dem Übersinnlichen und
Mystischen. Kerners Werk umfasst Lyrik, die stark von der Natur
und persönlichen Gefühlen inspiriert ist, sowie Schriften über
medizinische und spiritistische Themen. Sein Stil ist geprägt von
einer tiefen Emotionalität und einer Neigung zur Naturromantik.
Kerner war auch Teil des sogenannten "Schwäbischen
Dichterkreises", einer Gruppe von Dichtern, die in der ersten
Hälfte des 19. Jahrhunderts in Süddeutschland aktiv waren.
"Erstes Grün" ist ein Gedicht von Justinus Kerner, das die
Erneuerung und Schönheit des Frühlings thematisiert. Das Gedicht
zeichnet sich durch seine bildhafte Sprache und seine Fähigkeit
aus, die Erwachung der Natur im Frühling lebhaft zu beschreiben.
Die Verse vermitteln ein Gefühl der Hoffnung und des Neubeginns,
typisch für die Romantik, und spiegeln Kerners tiefe Verbindung
zur Natur und sein Talent, emotionale Landschaften durch Worte zu
erschaffen, wider.
Die Vertonung von "Erstes Grün" durch Markus Romes trägt zur
Emotionalität und Tiefe des Gedichts bei. Durch die musikalische
Interpretation wird die Lyrik Kerners in eine neue Dimension
gehoben, wodurch das Gefühl des Frühlingserwachens noch intensiver
erfahrbar wird. Die Kombination von Kerners poetischem Text und
der Musik Romes schafft ein Werk, berühren kann. Es verbindet die
romantische Tradition der deutschen Lyrik mit gekonnt arrangierter
Chormusik. Ein Lied, dass zum Innehalten einlädt.
"Hey Jude" von den Beatles
im Arrangement von Mark Brymer
"Hey Jude" ist eines der bekanntesten und beliebtesten Lieder der
legendären britischen Band The Beatles. Geschrieben wurde der Song
von Paul McCartney, aber er wird dem Songwriting-Duo
Lennon-McCartney zugeschrieben. Er wurde 1968 veröffentlicht und
war ursprünglich als Trostlied für Julian Lennon, den Sohn von
John Lennon und Cynthia Powell, während der Scheidung seiner
Eltern gedacht. Der ursprüngliche Titel lautete "Hey Jules", wurde
aber später in "Hey Jude" geändert.
Der Song beginnt mit einer sanften und einfühlsamen Klaviermelodie
und entwickelt sich zu einem kraftvollen und mitreißenden Finale.
McCartney's charakteristischer Gesang wird von einem einfachen,
aber wirkungsvollen Arrangement aus Klavier, Bass, Schlagzeug und
später auch einem vollen Orchester begleitet. "Hey Jude" ist
bekannt für seinen markanten Refrain und das ausgedehnte Coda, in
dem sich der Song in einen euphorischen, fast hymnischen Chor
verwandelt.
Thematisch handelt "Hey Jude" von Trost und Ermutigung in
schwierigen Zeiten. Der Song ermutigt den Zuhörer, über
Herausforderungen hinauszugehen und die eigene Kraft zu finden.
Mit seiner positiven Botschaft und seiner eingängigen Melodie
wurde "Hey Jude" zu einem der größten Hits der Beatles und ist bis
heute ein Symbol für Hoffnung und Unterstützung. Es bleibt eines
der meistverkauften Singles aller Zeiten und ein zeitloser
Klassiker in der Musikgeschichte.
Mark Brymer hat in seinem Arrangement für Chor hier und da einige
sehr interessante Kniffe angewandt, um diesen, ansonsten doch
repetiven Song in ein wirklich sehr dankbares Arrangement für
Chöre zu übertragen.
"I am what I am" von Jerry Herman
gesungen u.a. von Gloria Gaynor
im Arrangement von Oliver Gies für SMATB a cappella
"I Am What I Am" ist ursprünglich ein Lied aus dem Musical "La
Cage aux Folles", das 1983 am Broadway uraufgeführt wurde. Das
Lied wurde später von Gloria Gaynor in einer Disco-Version
gecovert und erlangte dadurch große Bekanntheit. Der Song dient
als Hymne der Selbstakzeptanz und ist eng mit der LGBTQ+-Bewegung
verbunden. Er wird im Musical von der Hauptfigur, einem Drag-Star,
gesungen und symbolisiert die Botschaft der Selbstliebe und des
Stolzes auf die eigene Identität.
Musikalisch ist "I Am What I Am" ein kraftvoller Disco-Song, der
von Gloria Gaynors energetischem Gesangsstil geprägt ist. Die
Disco-Version zeichnet sich durch einen energiegeladenen Rhythmus,
eingängige Melodien und eine lebhafte Instrumentierung aus, die
typisch für den Disco-Sound der 1980er Jahre ist. Der Song hat
einen unverkennbaren Refrain, der dazu einlädt, mitzusingen,
mitzutanzen und sich der Botschaft anzuschließen. "Auch ich bin
was ich bin - und ich bin richtig, so wie ich bin."
"I Am What I Am" ist nicht nur ein beliebter Disco-Hit, sondern
auch ein bedeutendes kulturelles Symbol. Der Song wurde zu einem
wichtigen Ausdrucksmittel für die LGBTQ+-Community und steht für
die Ideale der Gleichberechtigung, Akzeptanz und Stolz. Er wird
oft bei Pride-Veranstaltungen gespielt und zelebriert und hat sich
als inspirierende Hymne für Menschen etabliert, die Mut fassen,
sich selbst treu zu bleiben und ihre Identität offen zu leben.
Oliver Gies ist es gelungen, diesem Mut machenden Song ein
gekonntes Arrangement für gemischten Chor (SMATB, a cappella) zu
verpassen. Das Arrangement macht sich ausgezeichnet in allen
erdenklichen Programmzusammenhängen im Sinne von Emanzipation,
Selbstbehauptungswillen und Toleranz. Garantiert ein Abräumer beim
nächsten Chorkonzert.
"Lean On Me" von Bill Withers
im Arrangement von Roger
Emerson
"Lean On Me" ist ein Klassiker der Soul-Musik, geschrieben und
aufgenommen von Bill Withers im Jahr 1972. Der Song ist bekannt
für seine einfache, aber kraftvolle Botschaft der Freundschaft und
gegenseitigen Unterstützung. Withers wurde von den
Herausforderungen und der Gemeinschaft in seinem in der Kindheit
in einer Kohlebergbaustadt in West Virginia inspiriert. Der Song
drückt die Idee aus, dass jeder Mensch irgendwann im Leben
Unterstützung braucht und dass es wichtig ist, füreinander da zu
sein.
Musikalisch zeichnet sich "Lean On Me" durch seine Einfachheit und
Einprägsamkeit aus. Der Song wird von einem markanten Klaviermotiv
dominiert, das im gesamten Stück wiederholt wird, und schafft so
einen sofort erkennbaren Klang. Withers' Gesang ist herzlich und
aufrichtig, was die emotionale Botschaft des Songs verstärkt.
"Lean On Me" hat im Laufe der Jahre anhaltenden Erfolg und breite
Anerkennung erfahren. Der Song wurde nicht nur ein kommerzieller
Hit, sondern auch ein kulturelles Phänomen, das in schwierigen
Zeiten oft als Hymne der Hoffnung und des Zusammenhalts dient. Er
wurde vielfach gecovert und in verschiedenen Medien und Anlässen
zitiert, was seine zeitlose Botschaft und universelle
Anziehungskraft unterstreicht. "Lean On Me" bleibt ein Symbol der
menschlichen Resilienz und des Gemeinschaftsgefühls und ist ein
herausragendes Beispiel für die Kraft der Musik, Menschen
zusammenzubringen und zu inspirieren.
Das Chor-Arrangement von Roger Emerson adaptiert die Version aus
der US-amerikanischen Musical-Comedy-Drama-Fernsehserie "GLEE",
die von 2009 bis 2015 ausgestrahlt wurde, sehr schön für
gemischten Chor. Gemeinschaftsgefühl beim Singen garantiert!
"Merci, Chérie" von Udo Jürgens
im Arrangement von Carsten
Gerlitz
"Merci, Chérie" ist ein berühmter Song des österreichischen
Sängers und Komponisten Udo Jürgens. Der Song erlangte große
Bekanntheit, nachdem er mit ihm den Eurovision Song Contest 1966
für Österreich gewonnen hatte. Dieser Sieg war nicht nur ein
Meilenstein in Jürgens' Karriere, sondern auch ein bedeutender
Moment in der Geschichte des Eurovision Song Contests, da es der
erste Sieg für Österreich war.
Der Song "Merci, Chérie" ist eine gefühlvolle Ballade, die sich
durch Jürgens' charakteristischen Gesangsstil und seine emotionale
Tiefe auszeichnet. Der Text handelt von einem Abschied und drückt
Dankbarkeit und Zuneigung für gemeinsam verbrachte Zeiten aus. Der
Titel, der übersetzt "Danke, Liebling" bedeutet, reflektiert ein
Gefühl der Wertschätzung und des Respekts gegenüber einer
geliebten Person.
Musikalisch ist "Merci, Chérie" geprägt von einer sanften Melodie
und einem orchestralen Arrangement, das die emotionale Botschaft
des Liedes unterstreicht. Es bleibt bis heute einer der
bekanntesten Songs von Udo Jürgens und ein Klassiker der
deutschsprachigen Musik. Der Song hat über die Jahre hinweg seinen
Status als ikonisches Lied behalten und wird oft als einer der
Höhepunkte in Jürgens' umfangreichem Repertoire angesehen.
Carsten Gerlitz hat es geschafft, dieses Werk in ein sehr
versiertes Arrangement für gemischten Chor (SAB, mit
Klavierbegleitung) zu verzaubern. Sehr beeindruckend, wie es
Carsten Gerlitz gelungen ist, mir nur 3 Stimmen, diese emotionale
Tiefe zu transponieren. Sicherlich ein sehr berührender Moment für
jedes Chor-Konzert.
"Probier's mal mit Gemütlichkeit" aus "Das Dschungelbuch"
im Arrangement von Christopher Miltenberger
"Probier's mal mit Gemütlichkeit" ist ein bekanntes Lied aus dem
Disney-Film "Das Dschungelbuch". Das Lied wird von Balu, dem
Bären, gesungen, während er Mogli, dem Menschenkind, seine
Lebensphilosophie näherbringt. Die zentrale Botschaft des Liedes
ist, dass man das Leben entspannter angehen sollte und sich nicht
zu sehr von Sorgen und Stress belasten lassen sollte. Balu
ermutigt Mogli, sich mehr Zeit zum Genießen zu nehmen und die
Dinge lockerer zu sehen. Das Lied betont die Bedeutung von Ruhe
und Gelassenheit im Gegensatz zu einem hektischen Lebensstil.
Die Melodie und der Text von "Probier's mal mit Gemütlichkeit"
vermitteln eine freundliche und einladende Atmosphäre und sind zu
einem ikonischen Teil des Films geworden. Das Lied drückt die Idee
aus, dass manchmal ein einfaches und sorgloses Leben wertvoller
sein kann als ständiges Streben nach Erfolg und Perfektion.
Christopher Miltenberger hat Balu's heitere Ausführungen zu seinem
gelassenen Lebensstil in ein Gute-Laune-Arrangement für gemischten
Chor (SAB acappella) übertragen.
"Smile" von Charles Chaplin
im Arrangement von Roger Emerson
"Smile", komponiert von Charlie Chaplin für seinen Film "Modern
Times" aus dem Jahr 1936, ist ein zeitloses Lied, das trotz seiner
sanften Melodie eine tiefe Botschaft trägt. Der Text, der später
von John Turner und Geoffrey Parsons hinzugefügt wurde, ermutigt
dazu, Optimismus und Hoffnung zu bewahren, selbst in schwierigen
Zeiten. "Smile" erinnert daran, dass ein Lächeln eine mächtige
Geste sein kann, die nicht nur die eigene Stimmung, sondern auch
die der Menschen um uns herum erhellt.
Das Lied spricht von der inneren Stärke und der Fähigkeit, Leid zu
überwinden, indem man sich auf die positiven Aspekte des Lebens
konzentriert. Die einfache, aber ausdrucksstarke Melodie von
Chaplin zusammen mit den ergreifenden Texten schafft ein
musikalisches Werk, das über Generationen hinweg Trost und
Inspiration bietet. "Smile" ist mehr als nur ein Lied; es ist eine
Lebensphilosophie, die dazu aufruft, mit Anmut zu leiden und die
Herausforderungen des Lebens mit einem Lächeln zu begegnen.
"This Is Me" aus "The Greatest Showman"
im Arrangement von Mac Huff
"This Is Me" ist ein kraftvoller und inspirierender Song aus dem
Film "The Greatest Showman", der 2017 veröffentlicht wurde.
Geschrieben von dem Songwriter-Duo Benj Pasek und Justin Paul,
wird der Song im Film von der Schauspielerin Keala Settle
gesungen, die die Rolle der Lettie Lutz, der bärtigen Dame,
spielt.
Der Song ist eine Hymne der Selbstakzeptanz und des Stolzes auf
die eigene Identität. Er behandelt Themen wie Selbstliebe, Mut und
die Überwindung von Diskriminierung und Vorurteilen. "This Is Me"
beginnt mit einem sanften, aber entschlossenen Ton und baut sich
zu einem kraftvollen Refrain auf, der von einem Chor begleitet
wird. Der Text spricht von der Herausforderung, sich selbst treu
zu bleiben, auch wenn man von der Gesellschaft ausgeschlossen oder
missverstanden wird.
"This Is Me" wurde sowohl von Kritikern als auch vom Publikum
gefeiert und gewann den Golden Globe für den besten Filmsong. Es
wurde auch für den Oscar nominiert und ist seit seiner
Veröffentlichung ein Symbol für Empowerment und Selbstbehauptung
geworden. Der Song hat sich zu einer beliebten Wahl für
Performances und Coverversionen entwickelt und wird oft bei
Veranstaltungen zitiert, die Diversität und Inklusion fördern.
Mac Huff diesem Mut machendem Song ein sehr faceettenreiches
Arrangement für gemischten Chor (SATB) mit Solo-Part und
Klavierbegleitung gewidmet. Sicherlich ein Höhepunkt beim nächsten
Chor-Konzert.
"Über den Wolken" von Reinhard Mey
im Arrangement von Lorenz
Maierhofer
"Über den Wolken" ist ein Lied des deutschen Liedermachers
Reinhard Mey, das 1974 veröffentlicht wurde. Es gehört zu den
bekanntesten Werken Meys und hat sich zu einem Klassiker der
deutschen Musik entwickelt. Das Lied wurde von Meys Leidenschaft
für das Fliegen inspiriert, ein Hobby, das er aktiv ausübte. "Über
den Wolken" reflektiert die Freiheit und Ruhe, die er beim Fliegen
empfand, und vermittelt eine Botschaft von Gelassenheit und
Distanzierung von den Problemen des Alltags.
Musikalisch zeichnet sich "Über den Wolken" durch eine einfache,
aber wirkungsvolle Melodie aus, die vorwiegend von einer
Akustikgitarre begleitet wird. Meys sanfter und klarer Gesangsstil
trägt zur ruhigen Atmosphäre des Liedes bei. Die Melodie und der
Text fließen harmonisch zusammen und erzeugen ein Gefühl der
Leichtigkeit und des Schwebens, passend zum Thema des Fliegens.
Das Lied ist in seiner Struktur typisch für den Stil des deutschen
Liedermachers und spiegelt Meys Fähigkeit wider, alltägliche
Themen poetisch zu verarbeiten.
Über den Wolken" hat nicht nur wegen seiner Popularität, sondern
auch wegen seiner tiefgreifenden Botschaft eine besondere
Bedeutung. Das Lied wird oft als Metapher für das Überwinden von
Grenzen und das Erreichen einer neuen Perspektive interpretiert.
Es hat viele Menschen inspiriert und wird oft in Momenten der
Reflexion oder der Suche nach Frieden zitiert. "Über den Wolken"
bleibt ein zeitloses Lied, das für viele Menschen ein Symbol für
Freiheit und das Loslassen von weltlichen Sorgen ist.
Lorenz Maierhofer hat dieses eingängige Lied in ein wunderschönes
Arrangement für gemischten Chor (SAB, a cappella) übertragen, das
das Publikum zum Mitsingen einlädt.
"We Are The World" von Michael Jackson & Lionel Richie
im
Arrangement von Roger Emerson
"We Are the World" ist ein Lied, das von Michael Jackson und
Lionel Richie geschrieben und 1985 als Single veröffentlicht
wurde. Es ist vor allem für seine Rolle als Wohltätigkeitssingle
für Afrika bekannt. Der Song wurde im Rahmen von USA for Africa
aufgenommen, einem Projekt, das zahlreiche führende Musikstars
jener Zeit versammelte, um Gelder für die Bekämpfung von Hunger
und Krankheiten in Afrika zu sammeln. "We Are the World" entstand
als Antwort auf das erfolgreiche britische Wohltätigkeitsprojekt
Band Aid. Der Song zeichnet sich durch seinen eingängigen Refrain
und die Botschaft der Hoffnung und des Zusammenhalts aus.
Musikalisch ist "We Are the World" ein Pop-Song, der Elemente aus
Gospel und Soft Rock integriert. Der Song beginnt sanft und baut
sich zu einem kraftvollen und emotionalen Chor auf. Besonders
hervorzuheben ist das beeindruckende Ensemble von Solisten,
darunter Michael Jackson, Lionel Richie, Stevie Wonder, Bruce
Springsteen und viele andere. Jeder Künstler bringt seinen
einzigartigen Stil und seine Stimme in den Song ein, was zu einer
reichen und vielfältigen Klanglandschaft führt.
"We Are the World" war ein enormer kommerzieller Erfolg und wurde
zu einem der meistverkauften Singles aller Zeiten. Der Song gewann
mehrere Grammy Awards und half, über 60 Millionen Dollar für
wohltätige Zwecke zu sammeln. Über die Jahre hinweg hat "We Are
the World" seinen Status als Ikone der Popmusik und als Symbol für
die Macht der Musik, Menschen für eine gute Sache zu vereinen,
behauptet. Der Song bleibt ein bedeutender Meilenstein in der
Musikgeschichte und ein dauerhaftes Beispiel für die Rolle der
Kunst bei der Förderung des globalen Bewusstseins und humanitärer
Anstrengungen.
Roger Emerson ist es gelungen, dieses epochale Werk und ein
klangvolles und facettenreiches Arrangement für gemischten Chor
(SATB) und Klavier zu übertragen. Gänsehaut-Faktor!
Üben mit ChorFit
Das ChorFit-Übungstool nutzt künstliche Stimmen, so genannte KI-Stimmen, um Dir Deinen Gesangspart vorzusingen. Dabei kannst Du Dir Dein optimales Playback zusammenstellen und einzelne Passagen so oft wiederholen, bis sie wirklich sitzen. Du kannst schwierige Stellen auch in einem langsameren Tempo und als Dauerschleife (Loop) üben. Im folgenden Video erklären wir Dir, wie das ChorFit-Übungstool funktioniert.
-
Melodien meistern mit KI (künstlicher Intelligenz)
Verbessere Dein gesangliches Können durch präzise und individuell angepasste Übungsplaybacks, die Dir dabei helfen, Melodien schnell und effektiv zu erlernen.
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Rhythmusgefühl perfektionieren
Nutz unsere fortschrittlichen KI-Stimmen, um ein tiefgreifendes Verständnis für Rhythmus zu entwickeln und Deine rhythmische Präzision beim Singen zu steigern.
-
Texte spielend leicht merken
Beschleunige Deinen Lernprozess mit unserer intuitiven und interaktiven Methode, die das Auswendiglernen von Texten vereinfacht und fördert.
Das sagen andere Sänger:innen
Repertoire
Das Repertoire an Übungsaufnahmen, die in ChorFit verfügbar sind, wird ständig erweitert und fast täglich werden neue Werke in das ChorFit-Repertoire eingepflegt. Dabei orientieren wir uns vor allem an dem Bedarf von Chören, die ChorFit nutzen. Das heißt, dass Chorleiter:innen und Chorsänger:innen die Möglichkeit haben, Werke für das Repertoire vorzuschlagen. Die Umsetzung und Bereitstellung der Übungstracks für das jeweilige Werk erfolgt dann meist in wenigen Tagen.
Zwischenzeitlich stehen schon Übungsaufnahmen für eine Vielzahl von Werken zu Verfügung. Hier ein Auszug:
Barfuß im Regen (SSAB acapella, Arr.: Christopher Miltenberger, Schott Music), Atemlos durch die Nacht (SATB divisi, a cappella, Arr.: Jan Bürger, Gustav Bosse Verlag), Coming home (SATB, Arr.: Peter Schnur, Arrangement-Verlag), Adiemus (SATB + Piano, Komp.: Carl Jenkins, Arr.: Nicholas Hare, Boosey & Hawkes), Earth Song (SATB + Piano, Michael Jackson, Arr.: Mike Taylor, Albert Music Publishing), Luminous Night of the Soul (SSAATTBB + Piano, Ola Gjeilo, Walton Music), Only You (Flying Pickets, Arr.: Soren Sigurd Barrett, Helbling Verlag), Probier's mal mit Gemütlichkeit (SAB acapella, Arr.: Christopher Miltenberger, Schott Music), Angels (SATB acapella, Arr.: Oliver Gies, Helbling Verlag), Stitches (SATB, Shawn Mendes, Arr.: Jan-Hendrik Hermann, SheetMusicDirect), Bella Ciao (SATB a cappella, Arr.: Jan-Hendrik Hermann, Gustav Bosse Verlag), One Call Away (SATB + Piano, Charlie Puth, Arr.: Mac Huff, Hal Leonard), Thank You for the Music (SSATB a cappella, ABBA, Arr.: Oliver Gies, Helbling Verlag), The Lion King: The Broadway Musical (SATB + Piano, Tim Rice, Arr.: Mark Brymer, Hal Leonard), Das Beste (SATB + Piano, Silbermond, Arr.: Peter Schnur, Arrangement-Verlag), Mary, did you know? (SATB divisi, Arr.: Michael H. Kuhn, Musikal Spezial / Edition Ferrimontana), Come Fly with Me (SATB + Piano, Arr.: Mac Huff, Hal Leonard), #lautsein (SATB a cappella, MAYBEBOP, Arr.: Oliver Gies), Sing mal wieder (SATB a cappella, Wise Guys, Arr.: Wolfgang Thierfeldt, Schott Music), Shoshone Love Song (TBB + Piano, Arr.: Roger Emerson, Hal Leonard), Preist diesen Tag der Freude (SSATBB a cappella, Claudio Monteverdi, Dorothee Günther, Carl Orff, Schott Music), 1000 Beautiful Things (SSAATTBB + Piano, Annie Lennox, Arr.: Craig Hella Johnson, Hal Leonard), Bohemian Rhapsody (SSAB + Piano, QUEEN, Arr.: Mark Brymer, Hal Leonard), I am what I am (SATB a capella, Gloria Gaynor, Arr.: Oliver Gies, Gustav Bosse Verlag), Sing Gently (SATB + Piano, Eric Whitacre, Hal Leonard), This Little Light Of Mine (SATB + Piano, Micha Keding), Son of a Preacher Man (SSAATB, Dusty Springfield, Arr.: Jan-Hendrik Herman, SheetMusicDirect), Someone You Loved (SMATB a cappella, Lewis Capaldi, Arr.: Jan-Hendrik Hermann, SheetMusicDirect), Music (SSAATTBB + Piano, Robert Miles, Arr.: Friedhelm Doell, SheetMusicDirect), Running Up That Hill (SMATB a cappella, Kate Bush, Arr.: Jan-Hendrik Hermann, SheetMusicDirect), Land unter (SATB divisi acappella, Herbert Grönemeyer, Arr.: Jan-Hendrik Hermann, Musikal Spezial / Edition Ferrimontana), Im Wagen vor mir fährt ein junges Mädchen (SATB a capella, Arr. Carsten Gerlitz, Helbling Verlag), The Weather (SSA acapella, Lawrence, Arr.: Sophie Heitzmann, Schott Music), Afterglow (SATB a capella, Ed Sheeran, Arr.: Christopher Miltenberger, Schott Music), Lullabye (SAB a cappella, Billy Joel, Christopher Miltenberger, Schott Music)
... und viele, viele mehr.
FAQ (Häufig gestellte Fragen)
Was ist ChorFit und für wen ist ChorFit gedacht?
ChorFit ist eine speziell für Chorsängerinnen und Chorsänger entwickelte, digitale Übungshilfe, die das Erlernen von Chorwerken im Selbststudium erleichtert. ChorFit ist ideal für alle Chorsängerinnen und Chorsänger, die Chorwerke schnell und effizient erlernen möchten.
Wie funktioniert ChorFit?
ChorFit bietet eine benutzerfreundliche Übungshilfe, die Dich
beim Erlernen von Melodien, Rhythmen und Texten unterstützt. Du
kannst die Playbacks nach Belieben abspielen, pausieren und
wiederholen, um Dir die einzelnen Chorstimmen anzueignen. Bei
schwierigen Passagen kannst Du die Übungsplaybacks sogar
langsamer ablaufen lassen, um Dich langsam an das eigentlich
Tempo heran zu tasten.
Wenn Du Mitglied in einem Chor bist, kann Dein:e Chorleiter:in
einzelne Werke zum Repertoire des Chores hinzufügen und das Werk
erscheint automatisch in Deinem Übungsrepertoire.
Brauche ich musikalische Vorkenntnisse, um ChorFit zu nutzen?
Nein. ChorFit wurde in Zusammenarbeit mit hunderten Chorsänger:innen entwickelt und so gestaltet, dass es sowohl für Anfänger:innen als auch für erfahrene Chorsänger:innen geeignet ist. Es ist sehr wahrscheinlich, dass sich Deine musikalischen Fähigkeiten schnell verbessern wenn Du die ChorFit-Übungshilfe nutzt, da Du mit ChorFit Deine Chorwerke immer im harmonischen Kontext übst. Das schult Dein Ohr ungemein und kann Dir dabei helfen, harmonische Zusammenhänge schnell besser zu verstehen.
Auf welchen Geräten kann ich ChorFit nutzen?
ChorFit wurde als so genannte PWA (Progressive Web App) entwickelt, was bedeutet, dass sie auf verschiedenen Geräten, einschließlich Smartphones und Tablets, funktioniert. Du kannst ChorFit also gleichermaßen auf Deinem Smartphone, Deinem Tablet, Deinem Laptop und Deinem Desktop-Computer nutzen.
Welche Chorwerke werden bei ChorFit aufgenommen?
ChorFit kann schon heute Übungsplaybacks für eine Vielzahl von
Chorwerken anbieten. Dieses initiale Repertoire ist in
Zusammenarbeit mit einer großen Zahl an Chören aufgebaut worden,
die im Rahmen der ersten Testphase mit ChorFit gearbeitet haben.
ChorFit wurde so aufgebaut, dass es in der Lage ist, jedwede
Chorliteratur erlernbar zu machen.
Auch zukünftig wird sich der Bestand an Chorwerken, der auf der
ChorFit-Plattform verfügbar ist, am Bedarf der teilnehmenden
Sänger:innen orientieren. Wenn Du ChorFit selbst nutzt, kannst
Du also auch Vorschläge unterbreiten, welche Werke bei ChorFit
ins Repertoire aufgenommen werden sollen.
Was wird die Nutzung von ChorFit kosten?
Wenn Du ChorFit nutzen möchtest, um Dich optimal auf die nächste Chorprobe vorzubereiten, wirst Du die Möglichkeit haben, Dich nach einem kostenlosem, 30-tägigem Testzeitraum, zwischen einem Monatsabonnement und einen Jahresabonnement zu entscheiden. Das Monatsabonnement wird EUR 4,99 pro Monat kosten, dass Jahresabonnement wird EUR 49,99 pro Jahr kosten. Das Abonnement wird jederzeit zum Ende des Abonnement-Zeitraums kündbar sein.
Wie sicher sind meine persönlichen Daten bei der Nutzung von ChorFit?
Der Schutz Deiner persönlichen Daten ist uns sehr wichtig. Wir halten uns strikt an die DSGVO und verwenden fortschrittliche Sicherheitsmaßnahmen, um Deine Daten zu schützen. Damit Du ChorFit nutzen kannst, brauchen wir lediglich eine E-Mail-Adresse, um Dich als Nutzer von ChorFit identifizieren zu können. Wenn Du Dich dazu entschließt, ChorFit regelmäßig zu nutzen, erfasst unser Zahlungsdienstleister (Stripe) weitere Daten von Dir. Stripe informiert Dich darüber, welche Daten Du durch die Wahl Deiner Bezahlmethode Preis gibst.
Wann wird ChorFit für die Öffentlichkeit zugänglich sein? Wann erscheint die App?
Die Entwicklungsarbeit an ChorFit hat sich mittlerweile schon über 1,5 Jahre hingezogen. Nun wird es Zeit, diese Übungsmöglichkeit endlich einer breiten Öffentlichkeit an Chorsängerinnen und Chorsängern zugänglich zu machen. Es ist geplant, die Plattform im 1. Quartal 2024 öffentlich zugänglich zu machen. Wenn Du von Anfang an dabei sein möchtest, dann trage Dich am besten in die Warteliste ein.
Ich arrangiere selbst. Kann ich auch eigene Arrangements bei ChorFit hochladen?
Du arrangierst selbst Chorwerke? - Großartig. Unsere
Chorlandschaft ist auf engagierte Chor-Arrangeur:innen
angewiesen. Wenn Du selbst Chorwerke arrangierst, trägst Du dazu
bei, unsere Chorszene lebendig zu halten. DANKE! 🚀
Während der Entwicklungsphase von ChorFit haben wir einen regen
Austausch mit Arrangeur:innen gepflegt. Dies hat uns dabei
geholfen, zu verstehen, welche Funktionalität sich
Arrangeur:innen von ChorFit wünschen.
Deshalb wird es natürlich eine Möglichkeit geben, wie Du Deinem
Chor eigene Arrangements zum Üben zu Verfügung stellen kannst.
Du brauchst also nicht länger irgendwelche MP3-Dateien über
Whatsapp verteilen und hoffen, dass auch alle Chorsänger:innen
die aktuelle Version nutzen. ChorFit hilft Dir dabei, Deinen
Chor immer mit dem aktuellen Übungsmaterial zu versorgen.
Wenn Du Chorwerke arrangierst, von denen Du glaubst, dass sie
auch für andere Chöre interessant sein könnten, dann schreibst
Du uns am besten eine E-Mail an
info@chorfit.de und wir
lernen uns persönlich kennen. Du kannst Dir kaum vorstellen, wie
viel wir schon vom Feedback erfahrener Arrangeur:innen
profitieren konnten. Vielleicht haben wir auch den einen oder
anderen Tipp, wie Du Deine Fähigkeiten optimal nutzt. Wir haben
in diesem Bereich in den letzten Monaten sehr viel gelernt.
Ist die Nutzung von ChorFit legal?
Natürlich! ChorFit hat bei der GEMA eine Lizenz für die Nutzung der Werke erworben. Die GEMA verteilt die Lizenzgebühren als Tantiemen an die jweiligen Inhaber der Urheberrechte.
Als App und im Browser
Unsere Anwendung ist als Progressive Web App (PWA) konzipiert, was bedeutet, dass sie nahtlos und effizient auf unterschiedlichen technischen Plattformen funktioniert. Genieße die Freiheit, unsere Übungsplaybacks überall und jederzeit zu nutzen, egal ob auf Deinem Smartphone, Tablet oder Desktop-Computer. Mit dieser flexiblen und zugänglichen Technologie machen wir es Dir noch leichter, unabhängig von Deinem Gerät oder Betriebssystem, Deinen virtuellen Übungschor zu nutzen.
Gehöre zu den Ersten, die ChorFit erleben!
Bist Du bereit, Deine Chorfähigkeiten auf die nächste Stufe zu heben? Trage Dich in unsere Warteliste ein und gehöre zu den Ersten, die Zugang zu ChorFit erhalten, dem revolutionären Übungstool für Chorsängerinnen und Chorsänger.
- 🚀 Exklusiver Frühzugang - Als Mitglied der Warteliste erhältst Du vor allen anderen Zugang zu ChorFit und kannst die vielfältigen Funktionen unseres Tools entdecken.
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